ITALY Zampogne / Bagpipes Italia Vol. 1 – Albatros VPA 8472

ITALY – ITALIE
Zampogne / Bagpipes Italia Vol. 1 – Albatros VPA 8472 – curated by Febo Guizzi (1947-2015) and Roberto Leydi (1928-2003), recorded 1914-1980 (LP)

Bagpipes – found principally in Western and Southern Europe, Northern Africa, Turkey, the Caucasus, and the Persian Gulf – are polyphonic woodwind instruments that consist of chanter melody pipes and drones with air continuously fed from an air bag usually made from animal hide.

The traditional Italian Zampogne, or Zampogna, bagpipes, sometimes accompanied by a tamburello frame drum and singing, are found in many Italian regions, particularly in Southern Italy, where it is central to folk heritage and identity. The Zampognari's pastoral roots are traced back to shepherds who spent long periods with their animals grazing in the countryside, where the zampogne would echo through the mountains. These musical shepherds also traditionally announced the coming of Christmas with their playing.

Volume 1 of this superb Italian bagpipe anthology on the Albatros label presents music performed on the short Surdulina bagpipes by members of the Italo-Albanian community in Calabria and Lucania (A1-A4), who settled in Southern Italy in the 14th century, following the Ottoman invasion of the Balkans; solo Zoppa bagpipes from central and northern Lazio (A5-A7); and bagpipes with key, used without the shawm, played in Calabria, Lucania and Lazio (B1-B6).

La cornemuse, que l'on trouve principalement en Europe occidentale et méridionale, au Maghreb, en Turquie, dans le Caucase et le golfe Persique, est un instrument à vent polyphonique composé de tuyaux mélodiques et de bourdons alimentés en continu par de l'air dans un sac-réservoir le plus souvent fabriqué à partir de peaux ou de vessies de bêtes.

La cornemuse italienne traditionnelle zampogne, ou zampogna, parfois accompagnée d'un tambour tamburello ou de chants, est présente dans de nombreuses régions en Italie, en particulier dans le sud, où elle elle occupe une place de choix dans l'identité et le patrimoine culturel. Les racines pastorales du zampognari remontent aux bergers accompagnant leurs animaux au pâturage qui faisaient résonner le zampogne dans les montagnes et les vallées. Ces bergers musiciens annonçaient également la venue de Noël avec leurs cornemuses.

Le premier volume de cette superbe anthologie de cornemuses italiennes sur le label Albatros présente des musiques jouées sur la petite cornemuse surdulina par des membres de la communauté italo-albanaise de Calabre et de Lucanie (A1-A4), qui s'est installée dans le sud de l'Italie à partir du XIVe siècle suite à l'invasion ottomane des Balkans; la cornemuse zoppa dans le Latium central et septentrional (A5-A7); et la cornemuse à clef sans chalumeau jouée en Calabre, en Lucanie et dans le Latium (B1-B6).

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Photograph below is from Dictionnaire des Musiques et des Danses Traditionnelles de la Méditerranée by Christian Poché (1938-2010), Fayard.

Zampogne player, Southern Italy, c. 1900:

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INDIA Nasir Aminuddin Dagar – Raga Mian-Ki-Malhar / Raga Bhairav / Raga Bhairavi – HMV EASD 1420

INDIA – INDE
Nasir Aminuddin Dagar – Raga Mian-Ki-Malhar / Raga Bhairav / Raga Bhairavi – HMV EASD 1420, 1983 (LP)
(1923-2000)

After showcasing Hindustani Khyal singers Amir Khan, Hirabai Barodekar and Sulochana Brahaspati, we now share our first LP of Dhrupad singing, believed to date back to the 12th century with its roots in the Carnatic tradition. 

Nasir Aminuddin Dagar was half of the legendary Senior Dagar Brothers with his elder brother Nasir Moinuddin Dagar (1919-1966). The brother’s jugalbandi duo rose to fame in the 1950s-1960s and helped revive the Dhrupad tradition, which was also championed by other members of the illustrious Dagar family.

Following Moinuddin’s early death, Aminuddin founded a Dhrupad school and pursued a brilliant solo career. This marvelous 1983 album highlights his haunting, resonant voice, which conveys a meditative mood. This is essential spiritual and devotional Indian music of timeless, universal beauty.

He is accompanied here by Vithaldas Gujrati on pakhawaj drum, and Alaka Nandy, Ashoka Dhar, and Gopal Banerjee on the tanpura (drone).

***

“The sound of the tanbura (drone) moves your entire being: your body outside and your heart within you. It acts upon you. And when it moves you, what you sing is not simply something you have memorized, it is music that comes from your soul. The emotions of the soul are transformed into music… The tanbura sets the whole atmosphere for the raag…once we hold the instrument we tune our heart to it from within. It’s the tanbura that tells us which raag we should sing… That’s why we can never tell beforehand what we’re going to sing,” said Nasir Zahiruddin Dagar (1932-1994) in the superb 1993 documentary Dagarvani directed by Renuka George.

Après avoir présenté les chanteurs khyal d’Inde du nord Amir Khan, Hirabai Barodekar et Sulochana Brahaspati, nous partageons maintenant notre premier album vocal de dhrupad, qui remonte au XIIe siècle et qui puise ses racines dans la tradition carnatique.

Nasir Aminuddin Dagar faisait partie du légendaire duo jugalbandi des Senior Dagar Brothers avec son frère aîné, Nasir Moinuddin Dagar (1919-1966) qui fut très populaire dans les années 1950-1960 et qui a contribué, avec d’autres illustres chanteurs de la famille Dagar, à régénérer la tradition dhrupad.

Après la mort prématurée de son frère, Aminuddin Dagar fonde une école de dhrupad et poursuit une brillante carrière solo. Ce merveilleux album de 1983 présente sa voix envoûtante et résonnante qui créée une atmosphère méditative. Une musique indienne spirituelle et dévotionnelle essentielle, d'une grande beauté intemporelle et universelle.

Il est accompagné ici par Vithaldas Gujrati au tambour pakhawaj et par Alaka Nandy, d'Ashoka Dhar et de Gopal Banerjee au tanpura (bourdon).

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« Le son du tanbura (bourdon) s’empare de tout votre être: votre corps à l'extérieur et au plus profonds de votre coeur. Il agit sur vous. Et lorsque vous ressentez de l'émotion, ce que vous chantez n'est pas simplement quelque chose que vous avez mémorisé, c'est une musique qui vient de votre âme. Les émotions de l'âme se transforment alors en musique… Le tanbura définit toute l'atmosphère du raga… dés lors que nous tenons l’instrument, nous accordons notre cœur avec lui de l'intérieur. C’est le tanbura qui nous indique quel raga nous devons chanter… C’est pourquoi nous ne pouvons jamais prévoir à l’avance ce que nous allons chanter », explique Nasir Zahiruddin Dagar (1932-1994) dans le superbe documentaire Dagarvani réalisé par Renuka George en 1993.

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Don't miss Tawfiq's essential Nasir Aminuddin Dagar LP and cassette shares here

Listen to Pokri Poki's excellent Youtube Dagar Brothers shares here

Photographs below are from The Tantric Way – Art - Science - Ritual by Ajit Mookerjee and Madhu Khanna, Thames and Hudson, 1977:

"Painting illustrates the rise of Kundalini through the psyche: the fish symbolizes its most primitive form, the lotus its most subtle and complex. Rajasthan, c. 18th century."

"The supreme Goddess as the Void, with projection-space for Her image. 
Bronze, Andhra Pradesh, 19th century."

"Astrogram. This painting represents how astronomy blends with astrology. The symbols depicted on the various parts of the body map out the interaction of the 28 Nakshatras, or lunar mansions, on the micro-self. The body, depicted in the shape of a bow or Dhanu-asana, represents the energized unit of the vast macrocosm. Gouache, Rajasthan, 19th century."

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CONGO (BRAZZAVILLE) – GABON Musique Bantou d'Afrique Équatoriale – BAM LD 324 Collection du Musée de l'Homme

CONGO (BRAZZAVILLE) – GABON

Musique Bantou d'Afrique Équatoriale – BAM LD 324 - Collection du Musée de l'Homme, recorded by Gilbert Rouget in 1946 (10 inch, 33 RPM)

In 1946, the 23-year old ethnologist Noël Ballif (1922-1993) organized and led the 12 team members of the Ogooué-Congo scientific expedition – whose members included André Didier from CNAM (Conservatoire National des Arts et Métiers), ethnomusicologist Gilbert Rouget (1916-2017), and the documentary filmmaker Pierre-Dominique Gaisseau (1923-1997). The team made 600 field recordings, took 3,000 photographs, shot film footage and collected artifacts of disappearing cultures and ways of life in the Republic of Congo and Gabon.

This seminal LP, originally released on shellac 78 rpms, features remarkably well-recorded voices, ivory horns, sanzas, zither harps, xylophones, bells, percussion and rattles played at traditional ceremonies and rituals by different Bantu ethnic and cultural groups: the Mbéti, Bougongo, Mboko, Pomo, Badouma, Okandé, Koukouya, Ngoundi, Boungomo, and Yassoua.

En 1946, l'ethnologue Noël Ballif (1922-1993), alors âgé de 23 ans, organisa et dirigea les 12 membres de l'équipe de la mission scientifique Ogooué-Congo, notamment André Didier du CNAM (Conservatoire National des Arts et Métiers), l'ethnomusicologue Gilbert Rouget (1916-2017) et le documentariste Pierre-Dominique Gaisseau (1923-1997). Lors de cette expédition, l’équipe réalisa quelques 600 enregistrements sonores, 3 000 photos, et des films de cultures et de modes de vie en voie de disparition en République du Congo et au Gabon.

Ces musiques enregistrées à l'origine sur disques 78 tours présente des voix, des trompes en ivoire, des sanzas, des harpes-cithares, des xylophones, des cloches, des percussions et des hochets joués lors de cérémonies et rituels traditionnels par différents groupes ethniques et culturels Bantou: les Mbéti, les Bougongo, les Mboko, les Pomo, les Badouma, les Okandé, les Koukouya, les Ngoundi, les Boungomo et les Yassoua.

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Our other shares of recordings by Noël Ballif:
IRAN Musique Persane Vol. 2 – Vogue EXTP 1034 here

And recordings by Gilbert Rouget:

MAURITANIA Chants d'Homme par Ould Mèni et Ould Manou – Musée de l'Homme - Chants des Maures Vol. 2 – LD 45-4 here

GUINEA – IVORY COAST  Musique d’Afrique Occidentale – Collection Musée de l'Homme –LDM 30116 here

Photograph below is from Parures Africaines by Denise Paulme and Jacques Brosse, Hachette, 1956.

Batéké chief in full regalia, Gamboma, Republic of Congo:

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